蔦屋書店長期以「生活提案」為核心，透過閱讀、設計與美學，為城市注入溫柔而深刻的文化滋養。本次攜手藝術平權協會，將書店的閱讀場域延伸至藝術收藏，共同策劃主題展覽 「帶得走的藝術」，打破藝術與生活之間的距離，讓藝術不再只是被觀看，而是能被觸摸、被帶走、被分享。
本次選品專區運用藝術平權協會VITART團隊所開發的獨家畫作還原技術，透過「抗候、可觸摸」的專利製程，克服高價原作在公共場域保存不易的限制，將藝術作品轉化為可親近的生活選物。當畫作走出畫框，成為藝術小卡、桌上掛畫、複製畫或居家燈具，藝術自然融入日常風景，成為陪伴生活的溫柔存在。
藝術平權協會致力於將藝術教育帶入偏鄉與弱勢校園，讓每一位孩子都有機會親近藝術、培養美感與自我表達的能力。本次策展亦延續其公益使命，消費者在挑選喜愛藝術作品的同時，也同步支持藝術教育行動，讓藝術的價值在美感之外，持續擴散為正向的社會影響力。
在不同城市場域中，蔦屋書店也以各具特色的策展方式回應在地文化。
台北松山店以大型主題畫作（如貓咪系列）結合金框中島設計，打造宛如美術館般的「期間限定藝廊專區」；
台北南港店則採取「融入式陳列」，將藝術作品與書籍、文具自然混搭，並於現場強化SDGs 4（優質教育Quality Education）與SDGs 10（減少不平等Reduced Inequalities）的理念溝通，期望吸引更多企業與社會大眾共同關注與響應；
高雄大立店則於1月3日正式開展，導入年輕化的普普藝術（TWZOE系列）與傳統工藝漆畫作品，透過百貨場域的人流互動，測試多元族群對「療癒系藝術」的接受度。
此外，藝術平權協會目前亦於高雄捷運鹽埕埔站舉辦大型公益巡迴展《汩汩之島》，作為2026白盒子延伸計畫的重要一站，走進高雄打造溫暖而開放的城市畫廊。蔦屋書店以生活提案為起點，結合藝術平權協會的專業技術與公益行動，持續回應ESG精神，期望透過策展與選品，讓藝術成為連結人與人、城市與社會的共同語言。
